Loading

Superheroes in concert

arrow_left
arrow_right

O projekcie

Superheroes in concert – to znacznie więcej niż koncert z muzyką filmową. Muzyka symfoniczna, filmowi superbohaterowie, taneczna choreografia, najwyższej jakości grafika i wizualizacje oraz futurystyczne ekrany LED. Połączenie tworzące przełomowy spektakl, w jakim do tej pory publiczność na świecie jeszcze nie uczestniczyła.

CZYTAJ WIĘCEJ

MUZYKA FILMOWA NA ŻYWO

Superheroes in concert to w pierwszej kolejności koncert z muzyką filmową na żywo. Usłyszycie motywy przewodnie z filmów o postaciach takich jak: Iron Man, Spider-Man, Superman, Batman, Captain America, Thor, Hulk, Ant-Man czy Avengers, autorstwa takich geniuszy muzyki filmowej jak Hans Zimmer, Alan Silvestri, James Horner, Ramin Djawadi czy Brian Tyler. Łącznie blisko 90 minut oryginalnej muzyki po raz pierwszy w takim superbohaterskim zestawie. Utwory zdobywców Oscarów® i nagród Grammy wykona znakomita Orkiestra Akademii Beethovenowskiej. Orkiestrę poprowadzi pasjonat muzyki filmowej, maestro Maciej Sztor. Partie wokalne zaśpiewają wokalistki zespołu DikandaAnna Witczak oraz Katarzyna Bogusz.

TANIEC

Superheroes in concert to także taneczny show. Taniec będzie wykonywany na żywo – i to na futurystycznych podłogach LED rozmieszczonych po bokach orkiestrowej sceny. Choreograf Bartek Wójcik, znany m.in. z programu You Can Dance – po prostu tańcz!, wraz z grupą tancerzy opowiedzą historie Spider-Mana, Batmana czy Kapitana Ameryki.

WIZUALNE ATRAKCJE

Dzięki kamerom, tancerzy i muzyków będziecie mogli obserwować w czasie rzeczywistym na wielkim ekranie zawieszonym tuż za orkiestrą. Całość okraszona będzie zjawiskowymi multimediami – zarówno futurystycznymi scenografiami zbudowanymi z wykorzystaniem ekranów LEDowych, na których wyświetlane będą najwyższej jakości grafiki i wizualizacje, jak też umiejętnie dobranym oświetleniem.

Superheroes in concert to projekt, przy którym pierwsze skojarzenia to stanowczo za mało, to zdecydowanie więcej niż koncert z muzyką filmową. Różnorodne ujęcia głównego tematu połączone jednym superbohaterskim mianownikiem tworzą pierwszy na świecie i jedyny w swoim rodzaju spektakl o takiej intensywności i różnorodności.

Postacie

James Horner

Muzykę do filmów zaczął pisać pod koniec lat 70. Pierwszy znaczący sukces odniósł w roku 1982. Skomponował wtedy muzykę do obrazu „Star Trek: Gniew Khana”. Artysta zwrócił na siebie uwagę producentów i w bardzo krótkim czasie stał się jednym z najlepszych hollywoodzkich kompozytorów. Po raz pierwszy nominowany do Oscara® w 1987 roku za muzykę do filmu „Obcy: Decydujące starcie” i piosenkę do filmu „An American Tail” Stevena Spielbega. Współpracował z najlepszymi reżyserami – Georgem Lucasem, Oliverem Stonem czy Jamesem Cameron („Titanic”, „Avatar”).

Napisana przez niego w 2012 roku muzyka do filmu „Amazing Spider-Man” łączy skrajne Muzyczne światy. Od pełnych pochwał recenzji za świetnie zorkiestrowanie, błyskotliwie oddane i pełne efektów dźwiękowych walk, aż po motywy love and drama wyrażone filigranowymi partiami fortepianu. Nawiązanie do wcześniejszych, ikonicznych motywów o człowieku-pająku, jest również bogatym w detale i nowoczesnym rozwinięciem muzycznego odzwierciedlenia losów niezwykłego nastolatka Petera Parkera.

image
Hans Zimmer

Tego kompozytora chyba nikomu przedstawiać nie trzeba. Dziesięciokrotnie nominowany do Oscara®, którego otrzymał w 1995 roku, zdobywca dwóch nagród Grammy i Złotych Lwów. Auto muzyki do kasowych produkcji takich jak „Incepcja”, „Gladiator”, „Piraci z Karaibów: Skrzynia umarlaka”, „Niesamowity Spider-Man 2”, „Człowiek ze stali”, trylogia „Batman – Mroczny rycerz”, oraz Batman vs Superman i wielu innych.

Na szczególną uwagę zasługują ostatnie pozycje, w szczególności „Mroczny Rycerz powstaje” i „Człowiek ze stali”. W obu przypadkach Zimmer z doskonałą precyzją poradził sobie z wielkością bohaterów, których losy od pokoleń inspirują kolejnych fanów komiksowych powieści. Kompozycje w obu przypadkach wydają się mieć zupełnie inny charakter niż ten, do którego przez lata przyzwyczaił nasz swoimi dziełami Hans Zimmer. Muzyka do „Mroczny Rycerz powstaje” i „Człowieka ze stali” to bez wątpienia najbardziej awangardowe pozycje w liczącym dziesiątki pozycji muzycznym port folio kompozytora.

image image
Alan Silvestri

W swojej trwającej długie dziesięciolecia karierze kompozytorskiej, Alan Silvestri stworzył muzykę do jednych z najbardziej ikonicznych i dochodowych filmów w historii Hollywood, czego owocem są dwie nominacje do Oscara® i Złotego Globu oraz trzy nagrody Grammy. Partytura do filmu “Miłość, szmaragd i krokodyl” Roberta Zemeckisa na dobre otworzyła mu drogę kompozytorskiej kariery. Pierwszą nominację do Oscara® otrzymał w 1994 roku za muzykę do dramatu „Forrest Gump”. Dziś w swoim dorobku ma kompozycje do ponad 100 filmów. Choć stylistycznie zróżnicowane, niepowtarzalne w charakterze rytmiczne melodie oraz rozpoznawalne motywy autorstwa Silvestriego ucieleśniają filmowe emocje i dramaty.

Kompozytor muzyki do dwóch filmów superbohaterskich: „Avengers” (2012) oraz „Kapitan Ameryka: Pierwsze starcie” (2011), gdzie w obu przypadkach bezbłędnie podkreślił dynamikę akcji i odwzorował charakter bohaterów. Talent i wyczucie Alana dla dynamicznych, bohaterskich melodii dodały energii obu filmom i zapewniły im spektakularny światowy sukces.

image image
Ramin Djawadi

Ten niemiecki kompozytor irackiego pochodzenia pierwsze kroki kompozytorskiej kariery stawiał pod okiem Hansa Zimmera. To właśnie po przeprowadzce do Los Angeles skomponował fragmenty muzyczne do filmu „Rekrut” i kasowego hitu „Piraci z Karaibów: Klątwa Czarnej Perły”. Po tym sukcesie Djawadi na stałe związał się muzycznie z Zimmerem (wspierając go choćby przy ścieżce do hitu „Batman: Początek”). Działał także na własną rękę, stając się rozchwytywanym twórcą eterycznej muzyki do filmów, seriali i gier. Skomponował muzykę do produkcji emitowanych na całym świecie, które w dość krótkim czasie stały się ikonami popkultury, filmów „Blade: Mroczna Trójca”, „Starcie Tytanów” oraz takich seriali jak „Flash Forward: Przebłysk jutra” czy nominowanego do nagrody Emmy w kategorii muzyka serialu „Skazany na śmierć”.

Bez wątpienia największą popularność zapewniła mu ścieżka dźwiękowa do filmu „Iron Man” (2008), w której gitarowe riffy wielokrotnie napędzają niezwyciężonego opancerzonego bohatera do walki z Obadiahem Stanem, a bardziej stonowane fragmenty ilustrują pracę i życie towarzyskie genialnego wynalazcy.

image
Patrick Doyle

Dwukrotnie nominowany do Oscara® i Złotych Globów, wielokrotnie nominowany do najważniejszych nagród amerykańskich i europejskich instytutów filmowych, wreszcie zdobywca nagrody Światowej Akademii Filmowej za muzykę do filmu „Dziennik Bridget Jones”. Patrick Doyle, kompozytor blisko 50 filmów znanych i cenionych przez niezliczone rzesze fanów. Jest autorem muzyki do takich filmowych produkcji jak „Wiele hałasu o nic”, „Frankenstein”, „Rozważna i romantyczna”, „Donnie Brasco”, „Harry Potter i Czara Ognia” czy „Merida Waleczna”.

Dzięki swojemu klasycznemu wykształceniu i teatralnemu doświadczeniu, stał się ulubionym kompozytorem wielu reżyserów. Współpracował m.in. z Robertem Altmanem, Brianem De Palmą, Alfonso Cuarónem, Mike’iem Newellem czy Kennethem Branaghem (przy filmie „Thor” (2011)). Kompozycje Doyle’a cechują bogate stylistycznie i silnie rozwinięte muzyczne tematy, co bez wątpienia wyróżnia go spośród kompozytorów filmowych. To właśnie dzięki nim Doyle ceniony jest za wkład w świat muzyki filmowej i telewizyjnej.

image
Christophe Beck

Kanadyjski kompozytor muzyki filmowej, zdobywca nagrody Emmy w 1998 roku za muzykę do serialu „Buffy: Postrach Wampirów”. Twórca znanych motywów muzycznych z filmów „Muppety”, „Garfield” czy kasowej superprodukcji „Kraina Lodu”. Dzięki Emmy, kariera Becka nabrała wyraźnego ożywienia. Zaproszony do pracy nad wieloma ciekawymi produkcjami filmowymi, w dość krótkim czasie stał się jednym z najbardziej rozchwytywanych i cenionych kompozytorów muzyki filmowej w Hollywood.

Pierwsze filmowe doświadczenia nie zapowiadały tego, że stanie się on specjalistą od muzyki do filmów animowanych i tych, których fabuła leży na pograniczu świata śmiertelników i magicznych supermocy. Tak też jest choćby w wypadku tematu przewodniego w „Ant-Manie” (2015), który bezbłędnie oddaje charakter głównego bohatera, będąc jednocześnie jedną z najbardziej rozpoznawalnych i najlepiej przyjętych ze wszystkich ścieżek dźwiękowych do filmów o superbohaterach.

image
Brian Tyler & Danny Elfman

Tyler, kompozytor roku 2014, trzykrotnie nominowany do Emmy, zdobywca wielu innych nagród. Jest obecnie najbardziej zyskownym kompozytorem muzyki filmowej na świecie. Jego kompozycje kipią energią i dynamiką. Nie bez powodu stał się ulubionym kompozytorem muzyki do filmów i gier, w których wartka akcja jest ważniejsza od zawiłej fabuły. Autor muzyki do filmowych serii „Szybcy i Wściekli” oraz „Niezniszczalni”, hitów „John Rambo”, „Dragon Ball: Ewolucja”, popularnych gier „Call of Duty”, „Need for Speed” i „Assassin’s Creed”, a z ekranizacji komiksów m.in. „Thor: Mroczny Świat”, „Iron Man 3” i „Wojownicze żółwie ninja”.

Tyler odpowiada za muzykę do filmu „Avengers: Czas Ultrona” (2015) wspólnie z Dannym Elfmanem, legendą muzycznego Hollywood, którego klasyczne wykształcenie i wyraźne musicalowe inspiracje równoważą znane z wcześniejszej części marvelowskiego sequela rozbudowane sekcje dęte napędzane ogromną sekcją rytmiczną. Efektem współpracy jest muzyka zróżnicowania pod względem charakteru jak i wykorzystywanych środków wyrazu, oddająca mnogość bohaterów tej filmowej superprodukcji.

image
Craig Armstrong
Szkocki kompozytor współczesnej muzyki symfonicznej, elektronicznej i filmowej. Absolwent Royal Academy of Music. Autor muzyki do filmu „Romeo i Julia” z Leonardo Di Caprio i Claire Danes w rolach głównych nagrodzoną przez Brytyjską Akademię Filmową. Skomponował także wyróżnioną Złotym Globem ścieżkę dźwiękową do filmu „Moulin Rouge!”. Od 2004 roku jest w posiadaniu nagrody Grammy za muzykę do filmu „Ray”. Jest również autorem kompozycji do takich filmowych produkcji jak: „Love Actually”, „World Trade Center”, „Elizabeth: The Golden Age” czy „The Incredible Hulk” (2008), w którym kompozytor zaskakuje rzadko spotykaną w tym muzycznym gatunku lekkością kwintetu smyczkowego, nie zapominając jednocześnie o szorstkich i chropowatych brzmieniach sekcji dętej czy fortepianowych przebiegach podkreślających intymną warstwę historii Bruce’a Bannera i jego wybranki Betty.
image
Brian Tyler
Amerykański kompozytor, dyrygent, aranżer i producent muzyczny. Kompozytor roku 2014, trzykrotnie nominowany do Emmy, zdobywca wielu innych nagród. Jest obecnie najbardziej zyskownym kompozytorem muzyki filmowej na świecie. Jego kompozycje kipią energią i dynamiką. Nie bez powodu stał się ulubionym kompozytorem muzyki do filmów i gier, w których wartka akcja jest ważniejsza od zawiłej fabuły. Autor muzyki do filmowych serii „Szybcy i Wściekli” oraz „Niezniszczalni”, hitów „John Rambo”, „Dragon Ball: Ewolucja”, popularnych gier „Call of Duty”, „Need for Speed” i „Assassin’s Creed”, a z ekranizacji komiksów m.in. „Thor: Mroczny Świat” (2013), „Iron Man 3” (2013) i „Wojownicze żółwie ninja”.
image image
Henry Jackman
Kompozytor muzyki filmowej, który w ostatnich latach miał okazję zilustrować m. in. „Kapitana Phillipsa” czy „X-Men: Pierwszą Klasę”, których ścieżki dźwiękowe zostały bardzo dobrze przyjęte przez filmowe środowisko muzyczne, czego niewątpliwym potwierdzeniem jest angaż do pracy nad muzyką do filmu „Kapitan Ameryka. Zimowy żołnierz” (2014). Największą siłą tej części opowieści o kapitanie Rogersie jest drapieżna aura tytułowej postaci celnie wyrażona elektroniczną ścieżką dźwiękową spod pióra Jackmana, która wzbogacona elementami ”dawnego muzycznego porządku” ekranizacji komiksów Marvela daje odbiorcy próbkę solidnej, funkcjonalnej i konsekwentnie prowadzonej realizacji stanowiącej kompozycję będącą wyrazem wyjątkowo interesującego muzycznego rzemiosła. Nie mniej interesująca jest ścieżka do kolejnej części – „Kapitan Ameryka: Wojna bohaterów” (2016). W tym wypadku Jackman musiał zmierzyć się z odmalowaniem różnorodności poszczególnych bohaterów (film często opisywany jest jako kolejna część The Avengers), zachowując jednocześnie charakter ścieżek do filmów o Kapitanie Ameryka. Z próby tej wyszedł zwycięsko, serwując wybitny konglomerat patriotycznych smyczków, rozbuchaną waleczną sekcję dętą, jak też spokojniejsze fragmenty ilustrujące rozterki bohaterów i ich skomplikowane relacje.
image
arrow_left
arrow_right
James Horner
Hans Zimmer
Alan Silvestri
Ramin Djawadi
Patrick Doyle
Christophe Beck
Brian Tyler & Danny Elfman
Craig Armstrong
Brian Tyler
Henry Jackman

Twórcy

Orkiestra Akademii Bethovenowskiej
orkiestra
Jeden z czołowych polskich zespołów symfonicznych młodego pokolenia. Orkiestra nagrała dotychczas siedemnaście płyt, między innymi dla wytwórni DUX Poland, Centaur Reccord USA, Le Foxx Music oraz Universal Music. Zespół podpisał również kontrakt z renomowaną oficyną wydawniczą EMI London KPM, dla której regularnie nagrywa klasykę choć nie tylko. Z równie wielkim sukcesem jak po partytury muzyki wysokiej, Orkiestra Akademii Beethovenowskiej sięga po klasykę muzyki rozrywkowej czy filmowej. Na swym koncie ma nagrania ścieżek filmowych dla takich gigantów jak Warner Bros czy Monolith, współpracę z kompozytorami Hansem Zimmerem, Elliotem Goldenthalem, Michałem Lorencem i Janem A. P. Kaczmarkiem, a także rejestrację niezwykle popularnego albumu „Siedem Pieśni Marii” (Universal Music Polska), który w błyskawicznym tempie zyskał miano platynowej płyty, sprzedając się w nakładzie przekraczającym 300 tysięcy egzemplarzy. Obecnie Orkiestra Akademii Beethovenowskiej koncertuje w kraju i za granicą m. in. występując podczas niedawno zakończonego tournee po Chinach.
Maciej Sztor
dyrygent
Maciej Sztor – absolwent dyrygentury Akademii Muzycznej w Poznaniu, specjalizujący się w amerykańskiej muzyce filmowej i estradowej. Od początku swojej działalności promuje muzyką filmową, kolekcjonując oryginalne partytury, a także współtworząc i realizując własne projekty muzyczne. Ma na swoim koncie płytę z muzyką zdobywcy Oscara – Jana AP Kaczmarka (Sony Music). Jego interpretacje cechuje naturalność narracji oraz intensywność brzmienia orkiestry. Często wzbogaca instrumentację utworów by podkreślić ich walory brzmieniowe i wyrazowe.
Bartek Wójcik
choreograf
Bartek Wójcik ma 26 lat. Tancerz, choreograf, absolwent Uniwersytetu im. Jana Kochanowskiego w Kielcach Tańczy od 5 roku życia, zaczynając od tańca ludowego, po przez taniec nowoczesny dochodząc do tańca jazzowego, którego uczył się i rozwijał w nim na scenie Kieleckiego Teatru Tańca. Jest Finalistą 9 Edycji programu You Can Dance – po prostu tańcz. Tańczył na wielu scenach w Polsce i za granicą między innymi w Chinach i Izrealu. Brał udział również w produkcjach telewizyjnych w Bollywood w Indiach. Obecnie tańczy w teatrze „Sabat” w Warszawie u Małogrzaty Potockiej. Współpracuje rówież z zawodową grupa taneczna Volt prowadzona przez Agusina Egurrole, dzięki czemu bierze udziału w różnych produkcjach telewizyjnych.
Julia Adamczyk
tancerz
Julia Adamczyk finalistka 9 edycji programu You Can Dance – po prostu tańcz. Absolwentka Akademii Muzycznej im Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi. Od dziecka zakochana w Tańcu towarzyskim. Posiada mistrzowska międzynarodowa klasę taneczna S w stylu latynoamerykańskim oraz międzynarodowa klasę taneczna B w stylu standardowym. Tancerka zawodowej grupy tanecznej Volt prowadzonej przez Agustina Egurrole. Pracuje przy największych produkcjach telewizyjnych: Dancing with the stars – Taniec z gwiazdami, The Voice of Poland, Jaka to melodia, Aplauz aplauz. Pracowała również przy produkcjach filmowych i serialowych takich jak np: Wszystko Gra, Eugeniuszu Bodo, Przyjaciółki.
Mateusz Pietrzak
tancerz
Tancerz spektaklu Notre Dame de Paris w Teatrze Muzycznym w Gdyni. Były solista Kieleckiego Teatru Tańca. Absolwent Kierunku TANIEC na  Akademii Humanistyczno-Ekonomicznej w Łodzi. Dyplomowany tancerz, choreograf i pedagog tańca. Były tancerz formacji SPOKO, z którą zdobył tytuł Wicemistrza Świata w hip hopie. Występował na licznych festiwalach w Polsce, Niemczech, Chinach i Izraelu.
Gracja Górniak
tancerz
Dyplomowana tancerka, choreograf i pedagog tańca. Absolwentka Ogólnokształcącej  Szkoły Baletowej im. Olgi Sławskiej- Lipczyńskiej w Poznaniu. Aktualnie tancerka spektaklu „Notre Dame de Paris” w Teatrze Muzycznym w Gdyni. Była tancerka koryfejka Kieleckiego Teatru Tańca. Występowała na deskach Teatru Wielkiego w Poznaniu m.in. w baletach: „Jezioro Łabędzie”, „Romeo i Julia”, „Dziadek do orzechów” oraz w Operze „Aida” a także na festiwalach w Polsce, Niemczech, Chinach i Izraelu. W 2012r. była uczestniczką warsztatów VII edycji You Can Dance, Santa Cruz na Teneryfie. Szkoliła się również na  wielu warsztatach tanecznych, brała udział także w różnych konkursach baletowych oraz tanecznych.
Ania Witczak-Czerniawska
wokalistka
Jedna z najbardziej charyzmatycznych wokalistek polskiej i europejskiej sceny worldmusic. Od ok. piętnastu lat związana z zespołem Dikanda. Oryginalny i poruszający głos Anny stał się inspiracją  dla kompozytorów filmowych. Śpiewa partię solową, skomponowaną specjalnie dla niej  przez Abla Korzeniowskiego, w muzyce do filmu  Fritza Langa Metropolis. Współpracowała z Jerzym Maksymiukiem wykonując utwory jego kompozycji do filmu Mania. Poza Dikandą Anna Witczak-Czerniawska wzbogaca głosem wspaniałą muzykę do serialu Czas Honoru, kompozycji Bartosza Chajdeckiego
Kasia Bogusz
wokalistka
Z muzyką związana od dziecka, kiedy to występowała w dziecięcym zespole Arfik (1992 – 1999) wystawiającym przedstawienia muzyczne w teatrach Szczecina, koncertującym w całej Polsce, w programach telewizyjnych i radiowych. Na przestrzeni lat poznawała i eksperymentowała z różnymi gatunkami, dziś jej śpiew to wypadkowa tych poszukiwań. Z szacunkiem łączy różne techniki i tradycje śpiewacze Polski, Bałkanów zaglądając na Bliski Wschód. Od 2008 roku współtworzy i koncertuje z zespołem worldmusic Dikanda. Współpracowała dotąd m.in. z Bartoszem Chajdeckim przy ścieżce dźwiękowej do filmu Czas Honoru. Była także solistką hymnu podczas Światowych Dni Młodzieży – Kraków 2016.

Bilety

Ergo Arena Gdańsk/Sopot

14.10.2017
od 69 zł/

Bilety do nabycia w sklepach: 
Empik, Saturn i Media Markt

Więcej punktów dystrybucji:
http://is.gd/punkty_sprzedazy

Regulamin koncertu:
Regulamin koncertu Trójmiasto

Partnerzy

logo1

logo2

logo3

logo1

logo2

logo1

Patroni medialni

Partnerzy

Kontakt

Kontakt
kontakt@superheroes.pl
tel. 22 30 80 180

 

 

Organizator
Fundacja Plateaux
Mińska 25b/17
03-808 Warszawa
NIP: 586-216-97-45

Press
Krzysztof Bober
press@superheroes.pl
tel. +48 605 290 709

 

Materiały prasowe